ความเป็นมนุษย์ที่เกิดขึ้นในโลกส่วนใหญ่ของเรา” และสรุปด้วยข้อความที่ยกระดับจิตใจ โดยวิงวอนผู้ชมว่า “ถึงเวลาแล้วที่จะใจกว้างเท่าที่เราจะทำได้ ยึดถือความเห็นอกเห็นใจเหนือสิ่งอื่นใด” จบลงด้วยข้อความ: “ทุกอย่างไม่สูญหาย”Maurice Berger นักประวัติศาสตร์ศิลปะและภัณฑารักษ์ซึ่งเน้นเรื่องความขาวในโลกศิลปะและนัยยะทางการเมืองของการถ่ายภาพ เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 63 ปี Jerry Saltz
นักวิจารณ์ศิลปะในนิตยสารนิวยอร์กเขียนว่า Berger
เสียชีวิตด้วยสาเหตุที่เกี่ยวข้องกับไวรัสโคโรนาบน Twitter ซึ่งได้รับการยืนยันในข่าวมรณกรรมโดยพิพิธภัณฑ์ชาวยิวในนิวยอร์ก ซึ่งเขาเคยจัดนิทรรศการเกี่ยวกับศิลปะและโทรทัศน์ในปี 2558ในฐานะภัณฑารักษ์ของรายการภาพถ่ายที่เฉียบแหลมเกี่ยวกับความขาวและนักเขียนเรียงความที่ไม่ยอมให้อภัยซึ่งยอมจำนนต่อการแข่งขันมานานก่อนที่เพื่อนร่วมงานของเขาหลายคนจะเต็มใจทำเช่นนั้น เบอร์เกอร์
เป็นบุคคลที่มีอิทธิพลต่อหลาย ๆ คน เขาฉีกมุมมองสายตาสั้น
ของโลกศิลปะกระแสหลัก โดยเรียกร้องให้สถาบันใหญ่ๆ ไม่มีส่วนร่วมกับความหลากหลาย และในคอลัมน์ประจำชื่อ “Race Stories” สำหรับ บล็อกการถ่ายภาพของ New York Times Lensเขาพิจารณาว่าภาพที่ถ่ายจากกล้องสามารถเชื่อมโยงกับบริบททางการเมืองที่ซับซ้อนได้อย่างไร“ฉันสนใจมากที่จะเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่ปกติจะไม่เขียนถึง เช่น ประเด็นเรื่องเชื้อชาติที่ผู้คนไม่สบายใจ” เบอร์เกอร์กล่าวใน
สารคดีปี 2018 ซึ่งจัดทางออนไลน์โดยศูนย์การถ่าย
ภาพนานาชาติแห่งนิวยอร์ก“Are Art Museums Racist?” เรียงความที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Berger ปรากฏตัวครั้งแรกใน Art in Americaฉบับปี1990 ช่วงเวลานั้นเรียกว่าสงครามวัฒนธรรม โดยนักการเมืองฝ่ายขวาพยายามปกป้ศิลปินและสถาบันต่างๆ และหลายคนในโลกศิลปะที่ไม่เคยคิดมากเกี่ยวกับความหลากหลายมาก่อนก็เริ่มทำเช่นนั้น ในขณะที่สถาบันต่าง ๆ มีความก้าวหน้าในการนำเสนอเรื่องเล่า
ที่ไม่ใช่สีขาวมากขึ้น สำหรับเบอร์เกอร์—และอีกหลายคน
—นั่นยังไม่เพียงพอร้อยแก้วที่ชัดเจนของเขาทำให้สถาบันต่างๆ เช่น New Museum, Whitney Museum และอื่น ๆ ได้รับมอบหมายให้จัดแสดงศิลปะคนดำเพียงครึ่งๆ กลางๆ ซึ่งมักไม่มีบริบทที่จำเป็นในการใส่ไว้ในประวัติศาสตร์ ภัณฑารักษ์ ผู้บริหาร และเจ้าหน้าที่ที่เป็นคนขาวในพิพิธภัณฑ์ดังกล่าว “สะท้อนถึงผลประโยชน์ของวรรณะที่ปกครองของสถาบันทางวัฒนธรรม” เขาเขียน และด้วยเหตุนี้
พิพิธภัณฑ์จึง “ไม่สามารถเบี่ยงเบนความสนใจของคนผิวขาว
ผู้อุปถัมภ์ชั้นสูง หรือคนผิวขาวส่วนใหญ่ได้ ผู้ชม.”“โลกศิลปะเป็นเพียงภาพสะท้อนของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมหรือสถาบันศิลปะสามารถมีบทบาทในการท้าทายเงื่อนไขของการเหยียดเชื้อชาติในอเมริกาได้จริงหรือ” เบอร์เกอร์สงสัย “น่าเศร้าที่ต้องพูด ในเรื่องเชื้อชาติ พิพิธภัณฑ์ศิลปะมีพฤติกรรมส่วนใหญ่เหมือนกับธุรกิจอื่นๆ ในประเทศนี้ พวกเขาพยายามรักษาผลประโยชน์อันคับแคบของผู้อุปถัมภ์และลูกค้า
